冯国经以非刻意的声学课程培养创意和社群

导演冯德伦在创作领域有着漫长而曲折的职业生涯. 无论是作为视觉特效总监将实景与设计和动画相结合，还是作为体验设计师将电影制作的讲故事能力带入物理空间, 冯德伦的作品一直处于创意学科的交叉点. 这种多方面的背景使他经常为令人印象深刻的客户组合创建非常规项目, 包括导演一个广告 宝马 以可重新配置的LED迷宫为特色，设计了一个赛博朋克的未来景观 格里姆斯 并创作了一个装置艺术系列 《百家乐app下载》.

“我最近的职业角色是利用这些过去的生活来找到合适的媒介来讲述合适的故事,他说.

身兼数职, 冯德伦经常召集意想不到的创意伙伴, 包括电影制作人, 架构师, 游戏设计者, 音乐家, 动画师, 工程师, 和舞台设计师, 寻找独特的讲故事的机会. 这种跨学科的方法将他的职业生涯从娱乐和广告扩展到博物馆展览设计的世界，并直接与品牌合作进行功能开发. 无论是在屏幕上还是在现场创作作品, 冯德伦努力邀请观众参与这个过程, 和他们分享所有的手艺, 创造力, 细微差别, 以及最终产品的创新.

未限制:正在进行的工作

据冯说，他的 Unstrctrd抽搐 通道是回到学生时代. 直播他在项目上工作的过程, Fung邀请创作者社区分享他的激情.

“从大流行中诞生, 这个项目是我重新点燃能量的一种方式，我错过了与其他创意人员以及随之而来的自然合作和想法. 从错误中学习，从别人的激情中成长, 我想创造一个空间来培养项目，与我的专业工作一样的关怀和工艺，但没有所有的意图, 从客户工作扩展到个人项目的过程和期望,他解释道.

“《百家乐软件》的标题是为了提醒自己，这是一项正在进行的工作. 关注过程而不是结果。”冯补充道. “直播我的工作是大流行时代的一种实践的延伸，我开始在没有物理空间的情况下分享我的屏幕，作为工作室伙伴的休闲场所. 但是有更多的观众, 这也是吸引志同道合的人的一种自然方式，他们对学习制作感兴趣，并在我的日常圈子之外结识创意人士.”

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出现的第一个项目是Unstrctrd 声 会话，它涉及与活跃的音乐家社区合作，在Twitch上分享他们的才华. 冯德伦说音乐视频是他最早的创作激情之一，他认为这个项目是对灵感来源的回归. “在通过Twitch遇到越来越多令人难以置信的音乐家后，Unstrctrd 声 会话的想法慢慢演变, 特别是在大流行期间. 我想找到一种方法来利用我多年的经验来提升各种各样的艺术家，他们都在按照自己的方式制作音乐,他说.

随着人们对这个项目的兴奋之情蔓延开来，这个项目迅速从TwitchCon上的Airbnb即兴表演发展到大会周末的全景拍摄. “有这么多才华横溢的音乐家从韩国和澳大利亚远道而来，这是一个不可思议的机会, 我想在保持项目开放和协作的同时，展示他们每个人最好的一面,冯指出.

在12个小时的时间里，冯德伦和他的团队拍摄了11位艺术家和16场表演，其中包括 卡尔文·托马斯。, 泰勒列弗, Joliet4, Musiciscode, 赞恩卡尼, Pealeaf, Yeju, TJ布朗 更重要的是，表演了原创，翻唱和乐器的混合. 帖子TwitchCon, 冯德伦一直在达芬奇决心工作室编辑和分级这些镜头, 直播他的整个后期制作过程 Unstrctrd 抽搐通道.

“我们的每个音乐人在Twitch上都有一个令人难以置信的支持社区，分享他们的旅程, 一路走来有成功也有障碍,冯补充道. “在电影方面同样透明，感觉很自然. 如果时间允许, 我主持每周的直播，音乐家社区和任何对电影制作感兴趣的人都可以在剪辑过程中权衡 达芬奇解决工作室 并了解从前期制作到不必要的复杂视觉特效镜头的一切. 因为这个项目和我们的音乐人都是独立的, 能够分享一个通常隐藏在保密协议和暗编辑套件背后的进程，这让人耳目一新.” 

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而冯德伦传统上依赖于达芬奇Resolve工作室。s 编辑页面和达芬奇解析速度编辑器键盘, he’s 整合切割 页面 在他的工作流程中 对于Unstrctrd 声 会话. “我发现剪切页面的UI对于快速削减长时间线和创建选择来管理素材库特别有用. 结合速度编辑器的慢跑穿梭旋钮, 它更容易进行那些快速和精确的编辑. 速度编辑器的构建质量和紧凑的尺寸也使它成为我移动编辑站的一部分,他说. “将剪切页添加到我的工作流程中, 我发现它在编辑我的直播会议剪辑时最有用，这些会议往往很长，功能更强.”

“编辑页面感觉很棒，可以快速放大两个轴. 它既具备了平板电脑的缩放功能，又增加了全键盘的功能. 内置的防抖功能在恢复可能丢失的镜头方面也令人印象深刻, 但更意想不到的是，它在我和摄影师之间架起了摄影机操作风格的桥梁,他补充道.

冯先生说, 作为这个项目教学方面的一部分, 他想保持整个后期工作流程在达芬奇解决工作室，其中包括视觉特效. “我在视觉特效方面有多年的经验，很高兴看到这些知识如何转移到Fusion页面. 这是一个基于现场表演的项目, 有一些鬼鬼祟祟的镜头设置扩展和镜头混合，已经很有趣的融合处理,他说. “使用Fusion内置的跟踪和光流功能, 我已经能够做那些无缝的调整，让人们专注于音乐.”

“过去我曾为工作室设置过视觉特效管道, 在编辑之间进行更改的能力, 色彩分级和合成与点击一个标签在解决是令人难以置信的解放,冯补充道. “额外的脑力, 在软件之间往返所需的技术和过程开销现在是所有的时间和精力，可以在Resolve中工作时重新投入到创意中. 能够快速迭代并犯错误, 不会因此受到惩罚, 创造了这样一个积极的反馈循环. 即使一个镜头确实需要去外部软件, 有了这些工具，你可以在编辑中勾勒出一个想法，这有助于快速确定它是否适合你。s 值得额外的时间投入.”

Unstrctrd 声 会话设计用于制作高质量的音乐视频, 同时向观众介绍创意之旅. “将整个项目整合到一个带有Resolve的软件中，使其作为‘行为艺术’更加直观。 保持焦点和对话围绕艺术而不是技术术语,冯总结道。. “作为一个交叉学科, 自由软件, 使用Resolve几乎没有进入障碍, 它允许许多社区成员自己尝试Resolve并跟随. 但最重要的是，它只是一个强大的、全面的软件包，满足了这个项目的所有需求.”

关于克里斯托弗·冯

克里斯托弗·冯 是一个 在布鲁克林区的, 创意总监. 他在各种各样的项目中创造和合作, 包括音乐视频, 装置艺术, 体验设计, 互动媒体, 动画, 传统的电影制作. 有多种多样的, 多学科背景, 冯德伦擅长将不同的合作伙伴聚集在一起，找到非传统的方式来讲述有创意的故事.

[编者注:这是克里斯托弗·冯的一篇文章. 流媒体接受供应商署名完全基于它们对我们读者的价值.]